ความลับการทำ Vlog ของ Ryan Trahan - YouTuber 20 ล้าน subscribers

🎯 ตัวเลขสำคัญ: 20 ล้าน subscribers | 20-30 ล้านวิว | 50 รัฐใน 50 วัน | 4-5 ล้านวิวต่อวัน

🎯 สรุปสั้นๆ

เคล็ดลับการเติบโตจาก YouTuber 10 ล้านสู่ 20 ล้าน การวิวัฒนาการจาก 'Story Telling' สู่ 'Story Living' และวิธีการเลือกอุปกรณ์แบบย้อนแย้ง

📺 วิดีโอต้นฉบับ: 광장 (11:25)

📖 เรื่องราวนี้เกี่ยวกับ...

วิเคราะห์วิธีการทำ Vlog ของ Ryan Trahan ผู้เติบโตจาก 10 ล้านเป็น 20 ล้าน subscribers หัวใจสำคัญคือการเปลี่ยนจาก 'Story Telling' ไปเป็น 'Story Living' ไม่ใช่แค่เล่าเรื่อง แต่เป็นการบันทึกการเดินทางที่ประสบพบเจอและเผชิญหน้าจริงๆ อย่างเป็นธรรมชาติ ย้อนแย้งกันคือเขาใช้กล้องหน้า iPhone แทนกล้องคุณภาพสูง ตั้งใจลดคุณภาพภาพเพื่อเพิ่มความจริงใจ

จาก 10 ล้านสู่ 20 ล้าน - ความลับการเติบโตที่แท้จริง

00:00:00

ความแตกต่างระหว่าง YouTuber 10 ล้านกับ 20 ล้านคืออะไร?

เพียง 2 ปีที่แล้ว วิดีโอของ Ryan Trahan มียอดวิวประมาณ 3-4 ล้าน แต่ตอนนี้? วิดีโอยาว 10 ล้านวิวเป็นพื้นฐาน 20 ล้าน 30 ล้านก็ออกมาง่ายๆ

แต่ไม่ใช่แค่ตัวเลขที่เติบโต สิ่งที่เปลี่ยนแปลงมากที่สุดคือวิธีการผลิตวิดีโอนั่นเอง

การเปลี่ยนแปลงหลักคือวิวัฒนาการจาก 'Story Telling' ไปเป็น 'Story Living' และอุปกรณ์ถ่ายทำก็เปลี่ยนไปอย่างพิเศษ

"ส่วนที่รู้สึกว่าเติบโตมากที่สุดคือวิธีการผลิตวิดีโอ"

"เรื่องราวทั้งหมดวิวัฒนาการจากการเล่าเรื่องไปสู่การใช้ชีวิตในเรื่องราว"

Story Living คืออะไร

00:00:49

Story Telling กับ Story Living ต่างกันอย่างไร?

ในอดีต แค่จัดโครงสร้างและนำเสนอเรื่องที่คุณสร้างก็สามารถโน้มน้าวผู้ชมได้ แต่ตอนนี้พวกเขาต้องการเห็นสิ่งที่ดิบๆ อยู่เบื้องหลังโครงสร้างนั้น ตัวตนจริงๆ

ดังนั้นครีเอเตอร์ที่เติบโตเร็วที่สุดในปัจจุบันมีจุดร่วมกัน พวกเขาไม่ใช่คนที่แค่ 'นำเสนอ' เรื่องราว แต่เป็นคนที่**'ใช้ชีวิต'**ในเรื่องราว

Story Living ไม่ใช่วิธีเล่าเรื่องที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว มันคือวิธีบันทึกและนำเสนอช่วงเวลาที่คุณประสบพบเจอ เผชิญหน้า และคิดจริงๆ

ดังนั้นมันกลายเป็นคอนเทนต์**'ศูนย์กลางการเดินทาง'**ไม่ใช่ 'ศูนย์กลางเหตุการณ์'

"พวกเขาไม่ใช่คนที่แค่นำเสนอเรื่องราว แต่เป็นคนที่ใช้ชีวิตในเรื่องราว"

"มันกลายเป็นคอนเทนต์ศูนย์กลางการเดินทาง ไม่ใช่ศูนย์กลางเหตุการณ์"

ยุคที่ความเป็นธรรมชาติกลายเป็นอาวุธที่แข็งแกร่งที่สุด

00:01:37

สิ่งสำคัญที่สุดในกระบวนการนี้คืออะไร? อารมณ์ของตัวละครต้องแสดงออกมาอย่างเป็นธรรมชาติ ต้องไม่ให้รู้สึกว่าจัดฉากหรือไม่เป็นธรรมชาติ

'ความเป็นธรรมชาติ' นี้ปัจจุบันสามารถกลายเป็นจุดแตกต่างที่แข็งแกร่งที่สุดได้

นี่คือเหตุผลที่ดาราทำ YouTube ยาก มีหลายคนที่ไม่สามารถแสดงตัวตนที่แท้จริงได้ อาชีพดาราโดยพื้นฐานคือ 'สร้างและแสดงภาพที่คนอยากเห็น'

แต่ผู้ชม YouTube ต้องการเห็นตัวตนจริง ความจริงใจ ไม่ใช่ภาพที่สร้างขึ้น ดังนั้นเฉพาะดาราที่สามารถแสดงสิ่งนี้เท่านั้นที่อยู่รอด

ในอดีต 'เกิดอะไรขึ้น' สำคัญ แต่ตอนนี้ 'ใครกำลังประสบสิ่งนั้น' สำคัญกว่ามาก เหตุการณ์เจ๋งๆ ประสบการณ์หรูหรา สำคัญน้อยกว่าอารมณ์ ความรู้สึก ความคิดที่จริงใจ

ผู้ชมตอนนี้ไม่ใช่ 'ผู้ชม' ที่ดูวิดีโออีกต่อไป แต่กำลังกลายเป็น**'ผู้ร่วมเดินทาง'**ในการเดินทางนั้น

"ความเป็นธรรมชาติปัจจุบันสามารถกลายเป็นจุดแตกต่างที่แข็งแกร่งที่สุดได้"

"ผู้ชมไม่ใช่ผู้ชมที่ดูวิดีโออีกต่อไป แต่กำลังกลายเป็นผู้ร่วมเดินทางในการเดินทางนั้น"

ความเป็นธรรมชาติก็ต้องมีการวางแผน

00:02:36

มีจุดสำคัญมากที่นี่ ความเป็นธรรมชาติก็ต้องมีการวางแผนเพื่อแสดงออกมาดี

มองแวบแรกดูเหมือนวิดีโอที่ทำลวกๆ โชคดีดัง แต่วิดีโอที่ทำดีดูเหมือนถ่ายโดยไม่มีแผน แต่จริงๆ โครงสร้างที่ซ่อนอยู่ถูกซ่อนอย่างประณีตกว่า

กระแสอารมณ์จริงใจและทิศทางของเรื่องราวถูกจับได้ดี

Ryan ปีนี้ทำโครงการ 'ไป 50 รัฐอเมริกาใน 50 วัน' ถ่ายทุกวันอัปโหลดทุกวัน มันประสบความสำเร็จมาก วิดีโอยาวได้ 4 ล้าน 5 ล้านวิวต่อวัน

จากภายนอกดูเหมือนทริปไม่มีแผน แต่จริงๆ? วางแผนทุกอย่างตั้งแต่นานมาแล้ว thumbnail ก็เสร็จหมดแล้ว ก่อนออกเดินทาง

หลายคนที่ทำ vlog มีความกังวล 'วิดีโอของฉันไม่เป็นธรรมชาติเกินไป' ถ่ายสถานการณ์จริงไม่มี setup แต่ยังออกมาเก้ๆ กังๆ อาจเป็นเพราะไม่ได้คิดล่วงหน้า 'ทำอย่างไรให้คนดูรู้สึกเป็นธรรมชาติ'

"ดูเหมือนถ่ายโดยไม่มีแผน แต่จริงๆ โครงสร้างที่ซ่อนอยู่ถูกซ่อนอย่างประณีตกว่า"

"วางแผนทุกอย่างตั้งแต่นานมาแล้ว thumbnail ก็เสร็จหมดแล้วก่อนออกเดินทาง"

การเลือกอุปกรณ์แบบย้อนแย้ง - กับดักของคุณภาพสูง

00:04:21

ฟอร์แมตวิดีโอของ YouTuber ระดับโลกแบ่งเป็น 'คุณภาพสูง' และ 'lo-fi' อุปกรณ์ก็แบ่งเช่นกัน

'Beast Games' ของ MrBeast มีกล้อง ARRI หลายร้อยล้านบาทหลายร้อยตัว Michelle Khare ใช้กล้อง RED ที่ผู้กำกับ David Fincher ชอบ Marques Brownlee ก็ใช้ RED V-Raptor เป็นกล้องหลัก ตัวกล้องอย่างเดียวก็เกินสิบล้านบาท

แต่ Ryan Trahan? ไปทางตรงกันข้ามเลย

ก่อนหน้านี้เขาใช้กล้องเช่น Sony FX3 กับทีมถ่ายทำ แต่ตอนนี้ไม่สนใจคุณภาพภาพเลย ถึงขนาดตั้งใจลดคุณภาพภาพ

ถ่ายทุกอย่างด้วย iPhone คนเดียว และสิ่งสำคัญคือใช้กล้องหน้า iPhone เป็นหลัก แทบไม่ใช้กล้องหลัง

คุณภาพวิดีโอรวมอยู่ที่กล้องหลัง แต่เขาไม่ใช้กล้องหลัง ใช้แต่กล้องหน้าที่ภาพหยาบๆ

"ตอนนี้ไม่สนใจคุณภาพภาพเลย ถึงขนาดตั้งใจลดคุณภาพภาพ"

คุณภาพสูงแล้วเห็นใจไม่ได้?

00:06:22

ทำไมตั้งใจลดคุณภาพ?

ตอนนี้พอคนดูวิดีโอ พวกเขารู้หมดว่าต้องใช้ความพยายามแค่ไหนในการ setup สิ่งนี้

ถ้าคุณภาพดีเกินไป กลับเห็นใจไม่ได้และไม่เชื่อ 'นั่น setup ไฟ setup กล้องเสร็จ เรียกพนักงานมาสั่งหมด...' ความรู้สึกนี้เกิดขึ้นจากวิดีโอคุณภาพสูง

มันจึงไม่เป็นธรรมชาติ

ในการถ่ายภาพที่มีความจริงใจ คุณภาพสูงอาจเป็นอุปสรรค

น่าแดกดีใช่ไหม ตอนนี้กลายเป็นยุคที่ตั้งใจลดคุณภาพในการถ่าย vlog

"ถ้าคุณภาพดีเกินไป กลับเห็นใจไม่ได้และไม่เชื่อ"

"ในการถ่ายภาพที่มีความจริงใจ คุณภาพสูงอาจเป็นอุปสรรค"

ห้ามประนีประนอมเรื่องเสียง

00:06:55

เสียงเป็นส่วนที่ผมให้ความสำคัญมากที่สุด

ผู้ชมจะดูถ้าวิดีโอแย่นิดหน่อยแต่เนื้อหาดีและฟังได้ แต่ภาพสวยแค่ไหน ถ้าเสียงแย่ไม่ยกโทษให้

ดังนั้นมีสูตรหลัก

"วิดีโอของผมจะ lo-fi (คุณภาพต่ำ) แค่ไหนก็ตาม เสียงต้องเป็น hi-fi (คุณภาพสูง)"

Ryan ก็ดูเหมือนคิดเยอะเรื่องนี้ ไม่เคยเปิดเผยใช้ไมค์และ recorder อะไร ทุกคนเลยเดาว่าใช้ไมค์ไร้สาย Rode หรือ Sennheiser กับ lavalier mic

แต่ผมตกใจเมื่อเห็นอุปกรณ์ที่เปิดเผยเมื่อเร็วๆ นี้ เขาใช้ recorder Tentacle Track 2 และ lavalier mic ที่มาด้วย

"วิดีโอของผมจะ lo-fi แค่ไหนก็ตาม เสียงต้องเป็น hi-fi"

"ถ้าเสียงแย่ไม่ยกโทษให้"

Tentacle Track 2 - โซลูชันเสียงที่สมบูรณ์แบบสำหรับ vlog

00:08:11

Tentacle Track 2 เป็นผลิตภัณฑ์อะไร?

มีช่องที่เรียกว่า 'Gerald Undone' ที่แม้แต่ผู้เชี่ยวชาญก็เชื่อถือ นี่คือผลิตภัณฑ์เดียวที่พวกเขาพูดว่า 'ผลิตภัณฑ์สมบูรณ์แบบเกินไปจนต้องทำวิดีโอเพื่อแนะนำ' ช่องที่ไม่ค่อยพูดว่าสมบูรณ์แบบ ถ้าพูดว่าสมบูรณ์แบบต้องมีเหตุผล

ทำไมสมบูรณ์แบบสำหรับ vlog?

ไมค์ไร้สายไม่เสถียรกว่าที่คิด บางทีไม่มีเหตุผลเชื่อมต่อไม่ได้ เสียงกระโดด มี interference ถึงขนาดอัดไม่ได้ วิดีโอที่ทำกับไมค์นั้นใช้ไม่ได้

ในห้องอัดใหม่ได้ แต่ vlog ทำไม่ได้ ส่วนใหญ่เป็นประสบการณ์ครั้งเดียว พลาดไม่ได้

แต่ recorder นี้ ไร้พ่ายจริงๆ พอเริ่มอัด มันจับเสียงทั้งหมดจนกว่าจะปิด ใช้เกือบ 3 ปี ไม่เคยมีปัญหากับการอัดเลย

เพื่อแสดง Story Living อย่างถูกต้อง ต้องมี ผลิตภัณฑ์ที่เชื่อถือได้ ที่อัดต่อเนื่องไม่มีข้อผิดพลาด พกพาสะดวก คุณภาพเสียงยอดเยี่ยม สมบูรณ์แบบสำหรับ vlog จริงๆ

"recorder นี้ไร้พ่ายจริงๆ พอเริ่มอัด มันจับเสียงทั้งหมดจนกว่าจะปิด"

"ใช้เกือบ 3 ปี ไม่เคยมีปัญหากับการอัดเลย"

ลองเปรียบเทียบเอง - ร่องรอยการเติบโต

00:09:59

ถ้ามีเวลา อย่าแค่ดูวิดีโอของผม ไปที่ช่อง Ryan Trahan โดยตรงและดูวิดีโอ มีคำบรรยายอัตโนมัติภาษาไทยด้วย จะดูสนุก

เปรียบเทียบวิดีโอ 2-3 ปีก่อนกับวิดีโอที่อัปโหลดใน 1 ปีล่าสุด จะรู้สึกถึงความแตกต่างระหว่าง YouTuber 10 ล้านกับ 20 ล้าน

ก่อนหน้านี้เห็นชัด 'ความพยายามสร้างโครงสร้างสนุกเพื่อแสดงสถานการณ์สนุก' 'หลังอันนี้อันนี้ แล้วแสดงอันนี้พูดแบบนี้จะสนุก' สิ่งเหล่านี้มองเห็นได้

แต่วิดีโอล่าสุด ไม่มีสิ่งเหล่านั้นเลย แน่นอนกรอบวิดีโอชัดเจน มีกลไกให้ดูจนจบ แต่ เป็นธรรมชาติมากขึ้น

รู้สึกว่าเขาเข้าใจอย่างแม่นยำว่าจะใช้บุคลิกของตัวเองอย่างไร

"ก่อนหน้านี้เห็นชัดความพยายามสร้างโครงสร้างสนุกเพื่อแสดงสถานการณ์สนุก"

"วิดีโอล่าสุดไม่มีสิ่งเหล่านั้นเลย กรอบชัดเจนแต่เป็นธรรมชาติมากขึ้น"

🔑 บทเรียนสำคัญ

• จาก Story Telling สู่ Story Living: ไม่ใช่เล่าเรื่องแต่แสดงการใช้ชีวิตจริง
• ไม่ใช่ศูนย์กลางเหตุการณ์แต่เป็นศูนย์กลางการเดินทาง: ผู้ชมกลายเป็นผู้ร่วมเดินทางไม่ใช่ผู้ชม
• ความเป็นธรรมชาติก็ต้องมีการวางแผน: วิดีโอที่ทำดีมีโครงสร้างซ่อนที่ประณีต
• ตั้งใจคุณภาพต่ำ: คุณภาพสูงอาจขัดขวางความจริงใจและการเห็นใจ
• วิดีโอ lo-fi เสียง hi-fi: ห้ามประนีประนอมเรื่องเสียง
• อุปกรณ์เสียงสำหรับ vlog: ต้องมีอุปกรณ์ที่ไม่มีวันล้มเหลวเช่น Tentacle Track 2
• ใช้กล้องหน้า iPhone: คุณภาพต่ำกว่ากล้องหลังแต่ให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติกว่า